昆明  普洱  大理  玉溪  文山  楚雄  红河  保山  昭通  西双版纳  曲靖  德宏  丽江  怒江  迪庆  临沧
 现在位置: 云南政协新闻网 >> 人文云南 >> 内容阅读
发扬传统 创新求变
来源: 作者:刘  娜 发布时间: 2017年12月05日 15:45:25 文章点击数:

“我对云南这块土地爱得深沉,如果离开这里,我就画不出山水画,也没有了创作灵感。”近日,在由云南省文史研究馆主办的云南历史文化论坛第六讲《笔墨纵横写山川——云南山水画创作谈》上,云南文史研究馆馆员、中国美术家协会会员、著名山水画家彭耘与广大绘画爱好者分享了山水画创作的心得体会。

彭耘

彭耘,字默耕,斋号“问趣楼”,1939 年生于云南省昭通市。在近半个世纪的艺术生涯中,他尊重传统,崇尚自然,坚持以自然为师,对中国画的继承和创新进行了卓有成效的探索,终成为西部实力派山水画家,结出了丰硕的果实。

“历史上凡有大作为的山水画家,在自己的创作生涯中都走着一条学习传统、发扬传统,又师法自然、创新求变的道路。”谈起几十年来的创作经验,彭耘说到,从宋代众多的山水画大家到后来的黄宾虹、傅抱石、李可染等,大多是沿着这条道路走过来的。“我所崇尚的创作理念就是要走到大自然中去,不能闭门造车,要把传统、生活与创作相结合,这才是画好山水画的‘不二法门’。”

彭耘这样说,自有他的道理。他早年学油画,养成了速写、写生的习惯,从上世纪七十年代起专攻国画山水。几十年来,他与大山相伴,常背上行囊游历全国很多名山大川,如黄山、庐山、泰山、峨眉山,云南的怒江、金沙江峡谷、雪峰峻岭,无不留下他的足迹,从而积累了大量素材,创作了数以百计的作品。这些作品有的发表于全国大型专业报刊、杂志,有的聚集成册。先后出版了《彭耘国画作品优选》《彭耘画集》《中国书画百杰彭耘作品选》,近来又出版了《彭耘山水画集》。

“写意山水讲究笔墨。”彭耘认为,画山水画也有一套“程式化”的东西,但书法和素描是基础。有人评价他的作品中呈现出的一山一水,一石一木都从自然中来,有种生机勃发、鲜活怡人之感,从造型到笔墨,都很“活”,不呆、不死、不旧,这也和他常年以来坚持练习书法不无关系。

彭耘和他的山水画
 

他认为,笔墨是山水画作品的主要语言,一幅画的成败决定于他的笔墨。而在创作实践中,彭耘数十年如一日,不张扬,不浮躁,苦耕默耘,由此形成了自己独特的艺术语言和风格。他的作品无论大小,都注重笔墨的组合对比,有极大的视觉冲击力,无论是点线面,黑白灰的对比布局,都能匠心独运。他多次强调,中国画在世界上是独一无二的,在学习过程中一定要重视传统文化艺术的学习和积累,特别是对中国画的本体内涵、传统精神、人文精神的领悟。“如果没有这样的积累难于传承国画的精神。”

彭耘先生长期生活在云贵高原的大山大水之中,大自然不仅赋予了他这个艺术赤子灵性,也铸就了他博大的胸怀,滋养了他的艺术。“我画的是写意山水,做人也应做个大写的人。”讲座尾声,彭耘也告诫喜欢绘画的朋友,如果选择了绘画这条路,就要坚持走下去,虽然路上会有很多波折,但是终究会走上开满鲜花的正道。

 
热点推荐
相关新闻

    Copyright @2004-2017 云南政协新闻网版权所有,本网站上的文章未经许可不得转载。
    社址:昆明市安康路153号  邮编:650032 电话:0871-64174089
    滇ICP备11006793号 云新网前审字2011-004 设计/制作:云南政协报社

    滇公网安备 53011202000096号